"No es comedia,sino una fábula pequeña en que, a imitación de Italia,se canta y se representa".

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domingo, 29 de septiembre de 2013

Zarzuela en tiempos de crisis


Acabo de asistir en Santander al espectáculo "Aires de Zarzuela", zarzuela en formato low cost para los tiempos que corren... El espectáculo ha sido dignísimo. Minimalismo escénico con cantantes de primera fila (Julio Morales,Antonio Torres; las sopranos María Rodríguez y Sonia De Munck) los bailarines Francis Guerrero,Cristina Arias y la pianista Celsa Tamayo...Todos han estado EXTRAORDINARIOS... Ambientado en los años cuarenta, gira sobre una compañía se dispone a realizar el último y definitivo ensayo antes de la emisión del gran concierto de Zarzuela, por el sistema de radiodifusión española, del que "depende" el futuro de todas la compañía. Se incluyen piezas como 'Agua, azucarillos y aguardiente' (F. Chueca); 'El dúo de la africana' (Manuel Fdez Caballero); 'La boda de Luis Alonso' (Mtro. Jiménez), 'El niño judío' (Mtros. Soutullo/ Vert); 'La leyenda del beso'; 'Los emigrantes'; 'Los diamantes de la corona'; 'El barberillo de Lavapiés' o 'La Dolores'. ¡Quién nos iba a decir hace un lustro que en el circuito nacional de los grandes teatros veríamos un espectáculo zarzuelístico así....!

sábado, 21 de septiembre de 2013

María José Montiel




Revistas como Opera News (USA), Ópera Actual (España), Opéra Magazine (Francia), l’Opera (Italia) y Orpheus (Alemania), entre otros medios, elogian de manera unánime la Neris que María José Montiel cantó en la Medea del Palau de les Arts de Valencia, dirigida por Zubin Mehta en julio de 2012, así como su Cieca en La Gioconda interpretada en mayo de 2013 en la Opéra National de Paris, esta vez bajo la batuta de Daniel Oren. Antes, el papel protagonista de Carmen en su debut en Italia la había convertido en una revelación,alabada por su timbre vocal, delicadeza interpretativa y comunicación escénica. Gracias a este triunfo es invitada para encarnar a la gitana de Bizet en Suiza, Alemania, Francia, España, Japón y Estados Unidos. Este hecho, unido a su encuentro con Riccardo Chailly, con quien colabora habitualmente, marcan un giro en su carrera con éxitos reseñables como los obtenidos con el Requiem de Verdi en Viena, Frankfurt, Milán, Budapest, Tokio y Leipzig. Nace en Madrid donde cursa la carrera superior de canto en el Real Conservatorio de dicha ciudad, antes de trasladarse a Viena para perfeccionarse con O. Miljakovic. También cursa estudios de Derecho en la Autónoma de Madrid, Universidad en la que además obtiene el DEA en Historia y Ciencias de la Música. Dueña de una carrera prolífica y de largo recorrido, María José Montiel ha cantado en los escenarios más importantes del mundo, como los del Carnegie Hall de Nueva York, La Scala de Milán, Kennedy Center de Washington, Salle Pleyel de París, Finlandia Hall de Helsinki, Musikverein, Konzerthaus y Staatsoper de Viena, NAC Ottawa, Cincinnati Symphony, Doelen de Rotterdam, Ópera de Budapest, Sidney Town Hall, Teatro Regio de Parma, Teatro Malibran de Venecia, Teatro Verdi de Pisa, Teatro Comunale de Bolonia, Festival de Bregenz, La Fenice de Venezia, Teatro Verdi de Trieste, NHK Hall de Tokio, Staatsoper Bern, Sala Filarmónica y Teatro de la Ópera de Varsovia, Teatro de La Monnaie de Bruselas, New National Theatre de Tokio, Opéra National de París, Teatro Real y Auditorio Nacional de Madrid, Gran Teatre del Liceu y Palau de la Música Catalana de Barcelona, Palau de la Música y Palau de les Arts Reina Sofía de Valencia y la práctica totalidad de los teatros y auditorios de España. Además de ser considerada como una de las grandes intérpretes de Carmen de la actualidad, en su repertorio también figuran óperas como Aida (Amneris), Les contes d’Hoffmann (Giulietta), La Favorita, La clemenza di Tito (Sesto), Le nozze di Figaro, Così fan tutte (Dorabella), Il Barbiere di Siviglia (Rosina) o Luisa Miller (Federica), Medea (Neris), L’heure espagnole o L’enfant et les sortilèges, obras que ha cantado en ciudades como Bolonia, Venecia, Valencia, Pisa, Livorno, Lucca, Trieste, Parma, Estrasburgo, Colonia, París, Viena, Tokyo, Barcelona, Palermo o Madrid. Sin olvidar sus repetidas colaboraciones con Riccardo Chailly y Plácido Domingo, también ha trabajado junto a directores de la talla de Lorin Maazel, Pinchas Steinberg, Miguel Ángel Gómez Martínez, Daniel Oren, García Navarro, Xian Zhang, Wayne Marshall, Adam Fisher, Horst Stein, Charles Dutoit, Vladimir Spivakov, José Luis López Cobos, John Paul Decker, García Asensio, José Collado, Lawrence. Foster, Odón Alonso, Janos Kovacs, Neville Marriner, Jeffrey Tate, Maurizio Benini o Jacques Delacôte, entre muchos otros. Amante del repertorio concertístico, ha sido invitada por orquestas como las Filarmónicas de Viena, Buenos Aires, Helsinki y Tokio, las Sinfónicas de Montreal y Cincinnati, los Virtuosos de Moscú, la Orquesta Nacional de Francia, N.A.C. de Ottawa, Cámara de Lausanne, Fundación Arturo Toscanini, Filarmónica Radio Holanda o Giuseppe Verdi de Milán, mientras que en España colabora habitualmente con la Orquesta Nacional de España, Sinfónica de RTVE, Sinfónica de Murcia, Orquesta de Valencia y con casi la práctica totalidad de los conjuntos orquestales españoles abarcando un amplio repertorio en el que destacan obras fundamentales para su cuerda: Les nuits d’été (Berlioz), Segunda y Octava sinfonías de Mahler, Escenas de Faust (Berlioz), Messa da Requiem (Verdi), Gloria (Vivaldi), Novena Sinfonía (Beethoven), Stabat Mater y Misa Solemne (Rossini), Schéhérazade (Ravel), Rapsodia para contralto (Brahms), Lieder eines fahrenden Gesellen (Mahler), etc., teniendo en especial consideración la creación española: ha participado en la recuperación de la ópera Pepita Jiménez (Albéniz), en el estreno absoluto de Merlin (Albéniz) y en las primeras audiciones de obras de compositores contemporáneos como Ojos Verdes de Luna, de Tomás Marco o Eufonía, de Xavier Montsalvatge, además de piezas de Cruz de Castro, Peris, Bernaola, Barce o Anton García Abril, de quien ha interpretado buena parte de su repertorio vocal. En la reinauguración del Teatro Real de Madrid interpreta el rol principal de la ópera de Manuel de Falla La vida breve junto al tenor Jaime Aragall y dirigida escénicamente por Francisco Nieva. En este mismo escenario interpreta Las Golondrinas, de Usandizaga, junto a Vicente Sardinero y dirigida por José Carlos Plaza; en el Real también participa en la Gala Centenario de la SGAE junto a Montserrat Caballé y Alfredo Kraus y en la Gala XXV Aniversario de la Constitución Española. Ha cantado recitales junto a Plácido Domingo por todo el mundo y en la reinauguración del Teatro Avenida de Buenos Aires, así como la zarzuela Luisa Fernanda en el estreno del género lírico español en La Scala de Milán para después realizar una gira con la obra maestra de Moreno Torroba por la Washington National Opera, el Teatro Real de Madrid, la Ópera de Los Ángeles y el Teather an der Wien (Viena). 

jueves, 5 de septiembre de 2013

TEMPORADA LÍRICA DEL PALACIO DE FESTIVALES DE CANTABRIA: AIRES DE ZARZUELA


TEMPORADA LÍRICA DEL PALACIO DE FESTIVALES DE CANTABRIA: 27 Y 28  de Septiembre



María Rodríguez Soprano Lírica 
Sonia De Munck Soprano Ligera 
Julio Morales Tenor 
Antonio Torres Barítono 
Cristina Arias Bailarina/Coreógrafa 
Francis Guerrero Bailarín 
Celsa Tamayo Dirección Musical / Piano
Luis Olmos Dirección de escena
Gustavo Moral Diseño y Realización Audiovisual 
Lía Alves Diseño y Realización Iluminación
Celsa Tamayo y Julio Morales Coordinación artística y musical



Programa: preludios, romanzas y danzas de zarzuelas como La Revoltosa (R. Chapí), Agua, azucarillos y aguardiente (F. Chueca). La del manojo de rosas (Pablo Sorozábal), Doña Francisquita (Amadeo Vives), El dúo de la africana (Manuel Fdez Caballero) La boda de Luis Alonso (Mtro. Jiménez), El niño judío (Mtros. Soutullo/ Vert),etc

Duración: 1 hora y 25 minutos, sin descanso

“AIRES DE ZARZUELA” es un recorrido por una cuidada selección de algunos de los mejores momentos musicales del gran género lírico español. Romanzas, dúos y danza, nos acercan los aromas de aquellas calles, de aquellas flores, de aquellos recuerdos y amores que reviven gracias a compositores como Vives, Moreno Torroba, Chueca, Sorozábal, Chapí, Bretón…

“AIRES DE ZARZUELA“ es un concierto-espectáculo ambientado en los años cuarenta y configurado en una sola parte sin descanso con una duración de una hora y 25 minutos; en el que iremos viviendo diferentes sensaciones gracias a la composición de un programa elegido desde la belleza y el sentido del Ritmo de espectáculo.

Una gran escena en la que participa toda la compañía, coreografiada por nuestra bailarina solista y coreógrafa Cristina Arias, con la música del preludio de la obra “La Revoltosa” inaugura la primera parte. Se sucederán entonces una consecución de escenas confeccionadas a partir de las romanzas, dúos, intermedios… que nos brinda este repertorio, entre los que cuentan “El dúo de la africana”, “la boda de Luis Alonso”, “Doña Francisquita”, “El niño judío”… así como la gran jota de “La Dolores” en la que participan todos los integrantes del espectáculo creando una escena coral cantada y bailada. 
En la escena, a cargo de Luis Olmos, luces, sombras y transparencias se combinarán con un vestuario de diseño original con aire español que describirán a partir de viejos recuerdos, trozos de historias y emociones conformando una totalidad inolvidable.